Ergänzendes Material: Bestätigungen und Absichtsbekundungen verschiedener Organisationen für die Präsentation von Why Frets?
Bestätigung:
Musikprotokoll des Steirischen Herbstes
ausgestellt von Fränk Zimmer (ORF)
Bestätigung:
ChampdAction
ausgestellt von Ann Andries (CEO von ChampdAction)
Absichtsbekundung #1:
ESC medien kunst labor Graz
ausgestellt von Reni Hofmüller (künstlerische Leitung des ESC mkl)
Absichtsbekundung #2:
Kunstuniversität Graz
ausgestellt von Prof. Dr. Robert Höldrich (Institutsleitung IEM)
Künstlerische Beispiele die einen Bezug zum Projekt Why Frets? aufweisen
Storytelling und Intermedia
Mit Formen des kontrafaktischen transmedialen Storytellings arbeitete Ciciliani bereits in dem umfangreichen Projekt
Anna & Marie
Das Projekt entstand im Auftrag der Donaueschinger Musiktage und wurde 2019 uraufgeführt .
Anna & Marie (2018-19) ist ein audiovisuelles Werk, das eine interaktive Installation und eine Reihe von Performances umfasst, die auf ergodischem Storytelling basieren. Das Projekt ist komponiert für elektrische Violine, Barockvioline und in Echtzeit generierte Klangsynthese, und inkludiert weiters Videoprojektionen, Lichtdesign und Augmented Reality. Anna & Marie basiert auf den Anatominnen des 18. Jahrhunderts Anna Morandi (1714-74) und Marie Bihéron (1719-86). Durch ihre Arbeit im Bereich der Anatomie wurden sie zu Pionierinnen auf dem Gebiet der Ceroplastik - der Kunst der Herstellung von Wachsskulpturen menschlicher Körper und innerer Organe.
Narrative Hybridformen zwischen Installation und Performance
In jüngerer Zeit erforschte Ciciliani auch narratologische Strukturen in seiner Performance-Installation RAVE Séance, die von iMAL (Brüssel) als Teil des europäischen Netzwerkprojekts EASTN-DC in Auftrag gegeben wurde:
RAVE Séance
Rave Séance ist eine Solo-Performance-Installation. Das Projekt bietet eine audiovisuelle Umgebung, die Aspekte der Rave-Kultur und esoterischer Séancen miteinander verbindet. Durch die Kombination von Aspekten der Technomusik - einer Musikform, die sich durch elektronische Klangerzeugung und mechanische Wiederholung auszeichnet - mit pseudo-spirituellen Praktiken, thematisiert es die Kopplung von wissenschaftlichen Entdeckungen und esoterischen Praktiken, die seit den Entdeckungen im Bereich der Elektrizität im 18. Jahrhundert in der damaligen Populärkultur Eingang gefunden haben.
Spezielle Behandlungen von E-Gitarren
Black Horizon
für zwei table-top Gitarren und vier Aufführende ist ein Werk größeren Umfangs, das verschiedene unkonventionelle Spieltechniken auf table-top Gitarren anwendet.
In Black Horizon werden beide Gitarren mit einer sogenannten 'third-bridge' präpariert, die aus einem Metallbolzen besteht, der zwischen Hals und Saiten eingesetzt wird. Der akustische Effekt dieser Präparation ist, dass jede Aktion auf einer Seite des „dritten Stegs“ den Teil der Saiten, der sich auf seiner gegenüberliegenden Seite befindet, als sympathische Resonanzen mit zum Klingen anregt.
Diese Resonanzen sind ein wesentlicher Teil des klanglichen Vokabulars, das mit verschiedenen - oft langsam entstehenden - Texturen erforscht wird. Die Resonanzen erzeugen im gesamten Stück eine Art künstlichen akustischen Raum, der sich – abhängig von der Stelle, an der sich der dritte Steg befindet und welcher Teil der Saiten verwendet wird –, verändert.
Bestätigung:
Musikprotokoll des Steirischen Herbstes
ausgestellt von Fränk Zimmer (ORF)
Bestätigung:
ChampdAction
ausgestellt von Ann Andries (CEO von ChampdAction)
Absichtsbekundung #1:
ESC medien kunst labor Graz
ausgestellt von Reni Hofmüller (künstlerische Leitung des ESC mkl)
Absichtsbekundung #2:
Kunstuniversität Graz
ausgestellt von Prof. Dr. Robert Höldrich (Institutsleitung IEM)
Künstlerische Beispiele die einen Bezug zum Projekt Why Frets? aufweisen
Storytelling und Intermedia
Mit Formen des kontrafaktischen transmedialen Storytellings arbeitete Ciciliani bereits in dem umfangreichen Projekt
Anna & Marie
Das Projekt entstand im Auftrag der Donaueschinger Musiktage und wurde 2019 uraufgeführt .
Anna & Marie (2018-19) ist ein audiovisuelles Werk, das eine interaktive Installation und eine Reihe von Performances umfasst, die auf ergodischem Storytelling basieren. Das Projekt ist komponiert für elektrische Violine, Barockvioline und in Echtzeit generierte Klangsynthese, und inkludiert weiters Videoprojektionen, Lichtdesign und Augmented Reality. Anna & Marie basiert auf den Anatominnen des 18. Jahrhunderts Anna Morandi (1714-74) und Marie Bihéron (1719-86). Durch ihre Arbeit im Bereich der Anatomie wurden sie zu Pionierinnen auf dem Gebiet der Ceroplastik - der Kunst der Herstellung von Wachsskulpturen menschlicher Körper und innerer Organe.
Narrative Hybridformen zwischen Installation und Performance
In jüngerer Zeit erforschte Ciciliani auch narratologische Strukturen in seiner Performance-Installation RAVE Séance, die von iMAL (Brüssel) als Teil des europäischen Netzwerkprojekts EASTN-DC in Auftrag gegeben wurde:
RAVE Séance
Rave Séance ist eine Solo-Performance-Installation. Das Projekt bietet eine audiovisuelle Umgebung, die Aspekte der Rave-Kultur und esoterischer Séancen miteinander verbindet. Durch die Kombination von Aspekten der Technomusik - einer Musikform, die sich durch elektronische Klangerzeugung und mechanische Wiederholung auszeichnet - mit pseudo-spirituellen Praktiken, thematisiert es die Kopplung von wissenschaftlichen Entdeckungen und esoterischen Praktiken, die seit den Entdeckungen im Bereich der Elektrizität im 18. Jahrhundert in der damaligen Populärkultur Eingang gefunden haben.
Spezielle Behandlungen von E-Gitarren
Black Horizon
für zwei table-top Gitarren und vier Aufführende ist ein Werk größeren Umfangs, das verschiedene unkonventionelle Spieltechniken auf table-top Gitarren anwendet.
In Black Horizon werden beide Gitarren mit einer sogenannten 'third-bridge' präpariert, die aus einem Metallbolzen besteht, der zwischen Hals und Saiten eingesetzt wird. Der akustische Effekt dieser Präparation ist, dass jede Aktion auf einer Seite des „dritten Stegs“ den Teil der Saiten, der sich auf seiner gegenüberliegenden Seite befindet, als sympathische Resonanzen mit zum Klingen anregt.
Diese Resonanzen sind ein wesentlicher Teil des klanglichen Vokabulars, das mit verschiedenen - oft langsam entstehenden - Texturen erforscht wird. Die Resonanzen erzeugen im gesamten Stück eine Art künstlichen akustischen Raum, der sich – abhängig von der Stelle, an der sich der dritte Steg befindet und welcher Teil der Saiten verwendet wird –, verändert.